В трех залах разместились выставка «ВРЕМЯ ЦВЕСТИ!» и выставка «РОССИЯ: ДАЛЕКИЕ РОДНЫЕ». Свой родной уголок России и с такой любовью показали в своих работах авторы полотен. Гармонично перекликается и цветущая экспозиция, впечатляющая буйством красок.

Так тонко и гармонично кураторами и выставок Анастасией Маркиной и Марией Бандуркиной подобрана замечательная экспозиция интересных талантливых художников .

Художники принимающие участие в выставке «ВРЕМЯ ЦВЕСТИ!» : Аразова Наталья Артемьева Анна Большакова Елена Вареник Наталья Власова Варвара Глушкова Ирина Гудкова Татьяна Дмитриева Елена Дуденков Сергей Епифанова Анастасия Жадаева Марина Жуковская Юлия Иванова Лариса Калганова Юлия Качевская Светлана Князева Елена Копина Ольга Кошелева Анна Крылова Александра Миронова Елена Михеева Наталья Ноговицына Юлия Перфильева Елена Приселкова Анна Смирнов Андрей Ушакова Елена Холодова Лилия Черкашина Наталья Шелманова Кира Явных Александра

На выставке «РОССИЯ: ДАЛЕКИЕ РОДНЫЕ представлены работы следующих авторов: Аразова Наталья Бусарова Полина Вареник Наталья Власова Варвара Вукина Анна Глушкова Ирина Городилов Данила Дуденков Сергей Епифанова Анастасия Жадаева Марина Жуковская Юлия Иванова Лариса Иванова Наталья Идрисова Эльмира Королева Юлия Козыменко Галина Кошелева АннаКрылова Александра Ларькова Ирина
Липчанская Светлана Лоик Елена Ноговицына Юлия Перфильева Елена Приселкова Анна Саввин Алексей Семенова Мария Тихонова Екатерина Федорова Светлана Холодова Лилия Шелманова Кира

Весна в городе! Узнаваемые улочки цветущих городов, утопающие в цвету парки, скверы и аллеи, городские усадьбы, пышные букеты натюрмортов наполнят пространство одного из выставочных залов Дома-музея Марины Цветаевой, снова и снова возвращая посетителей в любимые места города, воскрешая воспоминания о детстве и юности, ароматы цветов яблони и груши, зеленую карусель, пение птиц, согретых весенним солнцем.

Часы работы выставки:

вт., ср., пт., сб., вс.: 12.00–19.00

чт.: 12.00–21.00

с 15 апреля по 11 мая 2025 года в зале «Кафе поэтов» Дома-музея Марины Цветаевой по адресу: Борисоглебский пер., д. 6, стр. 1.

Тел.: + 7 (495) 695 35 43

Спектакль «Геофизик. Поэт. Рыжий» в Особняке Лемана. Смотрится на одном дыхании. Заставляет задуматься, окунувшись в воспоминания о девяностых.

Подвальные размышления о жизни по стихам и дневникам Бориса Рыжего. Его биография и творчество отразили всю сложность и противоречивость эпохи 90-х. Младший научный сотрудник Института геофизики Борис Рыжий — ироничный и какой то простой-свой, он с одинаковой легкостью может договориться с братками, сгонять в Москву за премией «Антибукер», съездить в Роттердам, подраться у ларька и загреметь в отделение.

Авангардная постановка о времени больших надежд, времени голодном и романтическом. История, рассказанная через биографию и творчество поэта, который очень остро чувствовал свое поколение. Режиссер: Андрей Романов
В спектакле участвуют:
Яков Белорусов
Андрей Романов
Замечательная игра актеров на отличном материале.

Залы Музея Востока на несколько десятков минут превратились в театральную сцену. На вернисаже выставки, посвященной традиционному театру теней Турции, прошло представление этого самого театра. Главное действующее лицо и там, и там – режиссер, постановщик, кукольный мастер и обладатель звания носителя нематериального культурного наследия ЮНЕСКО Ченгиз Самсун. Пьеса «Качели» познакомила первых посетителей выставки с ее главными и постоянными героями: друзьями Хадживатом и Карагёзом. Именем последнего и назван театр теней.

«Карагёз – это персонаж, в котором соединяются правда и вымысел, юмор и критика, добро и зло. Он наивен, но в тоже время всегда остается начеку. Карагёз постоянно находится в динамике, идет в ногу со временем, но одновременно с этим всегда сохраняет свою самобытность. Он кажется двухмерным, но взаимодействуя со светом, цветом и тенью, становится частью реальной жизни», – рассказал Чрезвычайный и Полномочный посол Турции в РФ Танжу Бильгич. Ченгиза Самсуна господин посол назвал одним из важнейших представителей театра теней Карагёз в Турции. Дипломат подчеркнул, что художник рассказывает о Карагёзе не только гостям и жителям столицы, но и напоминает о нем живущим вдали от Родины гражданам Турции.

Сам художник назвал выставку доказательством, подчеркивающим сходство культур двух наций: «Выставка является очень важной с точки зрения того, что она объединяет два народа, российский и турецкий. Как мне кажется, благодаря Петрушке, благодаря Карагезу, которые объединяют наших детей и взрослых, мы можем внести вклад в укрепление отношений между Россией и Турцией. И это открывает новые горизонты на этом поприще», – подчеркнул театральный деятель.

Выставка «Карагёз: выйти из тени» поделена на две части: историческую и современную. В первой можно увидеть персонажей Карагёза, которым более 100 лет, – они из собраний Музеев Востока и Театра им. С.В. Образцова. Первые гости экспозиции с удивлением отметили, что внешне куклы авторства Ченгиза Самсуна практически не отличаются от персонажей театра XIX в. Это и неудивительно: мастер использует те же приемы и традиции, что и его предшественники-кукольники. Инструменты и краски для изготовления кукол также представлены в залах.

«Сказка – ложь, да в ней намек…» – эта истина, которая всем кажется несомненной, была осмыслена еще в очень далекие времена величайшими исламскими философами. На выставке мы хотели показать, что театр Карагёз – это не просто сказка. Он теснейшим образом связан с мистикой, с суфизмом, с мудростью, с пониманием жизни, чтобы видеть простое в сложном и сложное в простом», – объяснил куратор выставки, заместитель директора по выставочной работе Музея Востока Илья Зайцев.

До отъезда режиссер и кукольный мастер покажет в музее еще одно представление – на этот раз для зрителей юного возраста – пьесу «Карагёз в стране динозавров». А выставку можно посетить до 18 мая.

Премьера «ГУДОК!» Театр «МОСТ» Пресс-показ. Новая поставка Евгения Славутина тронула до глубины души! Потрясающая игра актеров! Особенно хотелось бы отметить Евгения Панфёрова и Александра Сизова, высочайший класс!

Перед премьер-показом состоялась состоялась пресс-конференция с создателями спектакля и представителями современной редакции легендарной газеты «Гудок».

Режиссер Евгений Славутин взял за основу книгу воспоминаний Валентина Катаева «Алмазный мой венец». Художественный вымысел соединяет все это в одну повесть о таланте, юности, энергии и смелости. Как отметила директор Театра МОСТ Ирина Большакова: «Для большинства актеров, участвующих в спектакле, это первый выход на сцену. Наш театр отличает от других, что в наших спектаклях принимают участие студенты не театральных вузов.» Более 25 лет театр дает пищу для размышлений и дарит разнообразные эмоции.

Новый спектакль основателя театра Евгения Славутина – это удивительная театральная повесть с элементами художественного вымысла о молодых писателях, создавших в крохотном пространстве с картонными перегородками целый мир – молодую советскую литературу. О героях легендарной редакции газеты «Гудок».

Валентин Катаев, Эдуард Багрицкий, Юрий Олеша, Илья Ильф и Евгений Петров, пятеро великих в будущем литераторов, напитавшихся черноморским воздухом, пахнущим цветущими акациями и любовью, приедут совершать подвиги в столицу России.
Конструкция на сцене – карусель, она же поезд «Одесса – Москва». Пьедестал и трибуна, с которой читают стихи.
Под стук колес поезда и печатной машинки редакции «Гудка» обычные мальчишки превратятся в авторов гениальных произведений, которыми будут зачитываться многие поколения читателей. Почувствовавшие в себе способность видеть и описывать жизнь, они станут героями пантеона отечественной литературы. И это уже навсегда.

Яркое и стремительное, как сама жизнь, действие раскручивается с помощью вращающейся карусели, стрелок часов, бегущих галопом из прошлого в будущее, а ещё – благодаря неуёмной энергии исполнителей ролей, таких же молодых и талантливых, как персонажи спектакля.
Постановка, наполненная юмором, музыкой и поэзией, поможет понять, в чём суть творчества и откуда берутся герои своего времени. А заодно узнать ответы на вопросы: из какого сора рождаются стихи, пьесы и романы? И с какого по счёту взгляда и с какого слова возникают настоящие чувства – дружба и любовь?
Исполнители ролей: Евгений Панфёров, Александр Сизов, Даниил Петровский, Семён Осипов, Дмитрий Райлян, Влад Кутузов, Александр Тудовши, Ярослав Громенко, Дарья Белоокая, Даниил Ермолин, Иван Суриков, Елизавета Шемякина, Мария Лобанова, Дарья Чирко, Наталия Сердюкова, Адис Боросгоева, Анна Данц, Полина Махонина, Анастасия Кравцова. Режиссёр-постановщик – Евгений Славутин, режиссёр по пластике – Владимир Беляйкин, режиссёр-балетмейстер – Елена Ершова. (12+), 17 апреля, 20-21 мая, в 19:00, 2 часа 30 минут Основная сцена Театра «МОСТ», ул. Большая Садовая, д. 6

С приветственным словом на торжественном открытии выступили: директор Московского дома национальностей» Сергей Ануфриенко, Директор Культурного центра им. Джавахарлала Неру при Посольстве Индии в Москве Мадхур Канкана Рой, президент Российско-индийского общества дружбы «Диша» Рамешвар Сингх, художник Константин Поляков (Ганди)

Мероприятие проводится в целях сохранения и развития культурных традиций среди жителей и гостей Москвы, повышения эффективности реализации национальной, молодёжной и семейной политики, укрепления дружественных связей между Россией и Индией, реализации российско-индийских культурных инициатив.

Основная программа мероприятия:
проведение лекций (йога, индийские мультфильмы и детские фильмы);
проведение мастер-классов (кулинарный, индийские танцы, йога, музыка, мандала);
интерактивная театральная постановка «Свадьба в южно-индийском стиле»;
роспись рук хной;
фотозона с переодеванием в национальные костюмы;
зона настольных игр;
праздничный концерт.

Ярмарка объединит в одном пространстве различные направления и актуальные процессы в искусстве, представит современные концептуальные галереи и институции, галереи классическо
искусства и ювелирные бренды. В 2024 году в ярмарке приняли участие 250 галерей, а посетили
выставку более 38 000 человек. Экспозиционная площадь ярмарки заняла весь атриум Гостиного двора — 12 000 м², где было представлено более 20 тысяч экспонатов. «Арт Москва», сочетая периоды, контексты и объекты в
одном месте в одно время, расширяется до пространства диалога как необходимого условия отношений между
человеком и человеком, между направлениями искусства, концепциями, художниками, галереями и институциями.
Для того, чтобы лучше понять друг друга, нужно научиться вести дискуссию, ставить вопросы, искать ответы.
Практику художественного взаимодействия поддержит лекционная программа ярмарки.
«Арт Москва» включает в себя разделы «Современное искусство», «Классическое искусство» и «Ювелирное искусство», а также специальные проекты. Участники «Арт Москвы» – галереи, отобранные Экспертным советом.

2

3 апреля 2025 года в Москве состоялось открытие выставки Искана Ильязова «Философия Платона и фундаментальные частицы квантовой механики».

В экспозиции — 18 больших геометрических абстрактных полотен. В этих картинах Искан создал уникальное матричное пространство фундаментальных частиц и гипотетических античастиц, показывающее, из чего состоит наш мир на самом глубоком уровне.

Это авторский взгляд Искана на микромир — синтез философии Платона, квантовой физики и современного искусства.

Здесь абстрактные образы и научные идеи переплетаются для того, чтобы вызвать размышления, вопросы и, возможно, изменить восприятие реальности зрителем.

Здесь можно получить эстетическое удовольствие от стильной экспозиции и получить визуальные подсказки,
из чего мы сделаны, что́ лежит в основе мироздания и как философия может соединяться с физикой в художественном образе.

Выставка работает до 30 апреля.
Артсалон библиотеки имени Фурманова, Беговая ул. 13.

28 марта специально для журналистов была организована эксклюзивная экскурсия по Особняку купца Носова (ул. Электрозаводская. 12, стр.1 ), дому, который построил знаменитый архитектор Лев Кекушев.

Особняк был построен в 1903 году по проекту Льва Николаевича Кекушева, одного из крупнейших архитекторов стиля модерн в Москве.

Хозяин особняка — Василий Дмитриевич Носов (1848–1920) — купец 1 гильдии, владелец «Промышленно-торгового товарищества мануфактур братьев Носовых» жил здесь со своей младшей дочерью Августой c 1903 по 1918 год. В советское время внешний вид особняка изменился: веранда и балкон были застеклены, а внутри располагались различные учреждения.

Памятник истории и культуры начали возрождать в конце 80-х по инициативе Государственной республиканской юношеской библиотеки (сейчас РГБМ). В 2009 году Особняк купца Носова вновь открылся для посетителей как Молодёжный историко-культурный комплекс РГБМ.

Сегодня здание является объектом культурного наследия федерального значения и символом расцвета социально ответственного предпринимательства в царской России. Сейчас Особняк — это филиал Российской государственной библиотеки для молодёжи.

Мероприятие прошло в тёплой атмосфере проекта «Московское чаепитие».