ЦСИ М’АРС, продолжая осваивать сферу психотрансформационного зрелищного искусства представляет главную премьеру года – новый масштабный выставочный проект, который даёт зрителю возможность не только созерцать, а ещё – испытывать мощный терапевтический эффект, укреплять духовные опоры и получать глубокие осознания.

SENSE – впечатляющая выставка, синтезирующая знания учёных, философов, алхимиков разных времён и культур о природных феноменах, затрагивающая все органы чувств, обогащая и восполняя внутренние ресурсы человека.

SENSE – это 5 эффектных красочных локаций, 5 природных элементов и 5 способов восприятия мира, важные для современного человека, теряющего связь с природой – необходимой средой для гармоничной жизни. Каждый зал выставки – репрезентация базовых элементов стихий, каждая инсталляция – переосмысление феноменов природы через призму искусства, позволяющие зрителю составить свою уникальную картину мира.

SENSE с одной стороны соединяет сложные художественные решения, новейшие цифровые технологии, с другой стороны возвращает человека к истокам, природе и её базовым элементам – стихиям. В проекте используются захватывающие аудиовизуальные инсталляции, интерактивные, кинетические, световые и лазерные арт–объекты, спецэффекты виртуальной реальности, технология прослушивания электромагнитных волн, а также – климатические и ароматические настройки.

SENSE – это Огонь, Вода, Земля, Воздух и загадочный, метафизический элемент – Эфир – символ связи личности с тонкой материей, являющийся квинтэссенцией путешествия на пути обретения гармонии с собой, со своим Высшим Я, Абсолютом.

Цель арт-проекта, созданного с помощью новейших технологий, – мотивировать зрителя к полной перезагрузке, дать энергию для восстановления сил и вдохновения.

Выставка открыта в ЦСИ М’АРС с 27 сентября, pre-sale билетов по самой приятной стоимости уже на сайте www.centermars.ru

Автор выставки:

Анастасия Картузова – художница арт-инсталляций, дизайнер и создатель мультимедийных пространств. Соавтор выставки «Экспансия Реальности» (шорт-лист лучшего проекта Премии Курехина, Russian Creative Awards), участница Творческого Союза Художников России. Арт-продюсер и дизайнер выставок «Реальный космос», «Deep Inside/ght», «RESET».

Арт-продюсер ивент-проектов для Комитета Развития Туризма Подмосковья, НИУ ВШЕ, фестивалей SIGNAL, SunSpirit, ISALONI (Милан). Лектор Института STRELKA, Vladivostok Design Week 2019, Seasons of Life, Indecor Самара 2019, Москва Фест 2023.

Художники-участники:

• Юлия Кузьмина (RA:METRIKA) – куратор искусства новых медиа, мультимедиа продюсер, продакшн и тех менеджер, VJ, участник ТХСР.

* Продюсер выставки Universum в Севкабель Порт. Создатель проектов для фестиваля Сколково 2030, ПМЭФ, Яндекс, Yota, Сбер. Участница фестивалей Gamma, Signal, Odyssey, Sun Spirit, Сказка, Afterhalloween, Chill Out Planet, Science Fest.

• Екатерина Калашникова – медиахудожница, организатор медиафестиваля BYOB, образовательных встреч Touchdesigner Meetups, VJ battle, участник ТХСР.

* Среди работ – стенд AUDI, Cosmoscow 2020; купольная инсталляция в Союзмультпарке; участие в концертах Центра электроакустической академической музыки Московской Консерватории в театре Практика, фестивале Fields в Garage museum, гала-концертах в Концертном Зале «Зарядье» и Доме Музыки в Москве.

• Игорь Косый – художник по интерактивным и аудиовизуальным инсталляциям

• Дмитрий Папиж – художник по интерактивным и аудиовизуальным инсталляция

• Василиса Капсалис – художница по свету. Участвовала в проектах Outline, Signal и других

• Александр Курбатов (Kasper) – художник по свету. Участвовал в проектах Outline, Signal и других

• Артём Гарифуллин, Дмитрий Никулин – студенты МИСИС

В юбилейном сезоне мероприятия принимают участие порядка 10 000 представителей сферы туризма и гостеприимства. В форуме участвуют более 40 регионов России, в том числе и Башкирия, а также свыше 25 стран мира: Китай, Египет, Куба, Оман, Шри-Ланка, Тунис, Индия, Турция, Венесуэла, Ирак, Саудовская Аравия, Непал, Палестина, Южная Корея, Беларусь, Узбекистан и другие.. Организатор – ООО «ЕВРОЭКСПО».

Выставка организована при официальной поддержке Ассоциации туроператоров России, Российского Союза Туриндустрии, Русского географического общества, под патронатом Торгово-промышленной палаты РФ и при содействии ЦВК «Экспоцентр».

В торжественной церемонии открытия форума-выставки «Отдых Leisure» приняли участие министр экономического развития РФ Максим Решетников, министр народной власти по туризму Боливарианской Республики Венесуэла Летисия Гомес Эрнандес, чрезвычайный и полномочный посол Демократической Социалистической Республики Шри-Ланка в РФ Пакир Мохидин Амза, чрезвычайный и полномочный посол Арабской Республики Египет в РФ Назих Эль Наггари и представители туристических ведомств регионов-партнеров в РФ (Самарская область и Санкт-Петербург).

Особенно масштабно выступает Китай, представляя практически все самые популярные направления.

На стенде разыгрываются среди участников выставки туры в Поднебесную подарки от офиса по туризму Китая.

ОТДЫХ Leisure – единственное деловое мероприятие в России такого масштаба перед осенне-зимним туристическим сезоном. Форум-выставка – место, где представители туристической сферы со всего мира налаживают отношения и куда приезжают лучшие профессионалы и эксперты туротрасли, чтобы делать открытия и вести бизнес.

Скоро премьера интригующей мужской комедии для женских сердец «ФОРС В МАЖОРЕ» на сцене театра «Русская песня». Этому событию был посвящен был пресс-ланч, на котором создатели спектакля рассказали главной идее его создания, о нюасах репетиционного процесса. Актёры поделились своими впечатлениями о работе над спектаклем и рассказали о сыгранных ими персонажах. Яркий спектакль о природе отношений мужчины и женщины поставил режиссёр Павел Урсул. Продюсером выступил Александр Корчинов, организатор концертов мировых знаменитостей и звёзд российской эстрады.
Поворотные моменты любовных историй в исповедальных разговорах семи мужчин разных профессий в основе сюжета .

В связи с тем, что в спектакле заняты известные и очень востребованные актеры, сразу объявлено о двух составах, причем для каждого создана своя афиша. Актёрский состав спектакля — блестящие артисты с мощной мужской харизмой: Георгий Мартиросян, Михаил Горевой, Валерий Николаев, Александр Головин, Сергей Дружко, Александр Давыдов, Кирилл Запорожский, Макар Запорожский, Сергей Гузеев, Иван Рыжиков, Захар Ронжин, Александр Дуденков, Иван Кирюхин. Cудя по показанной одной из ключевых сцен постановки, спектакль соткан со вкусом из философской нити с вкраплением тонкого юмора
Ну, конечно, всех секретов, создатели нам, как и положено, не открыли, тем интереснее будет посмотреть бурлящее сценическое действо, замешанное как трагикомедия, мелодрама и даже фарс.

Уже в предвкушении. C нетерпением уже ждем спектакль, о котором так много услышали из «первых уст» , а еще больше сталось недосказанным. Должна же оставаться интрига, подогреваемая желанием увидеть само действо, которое сам режиссер охарактеризовал как смесь жанров, в котором развенчиваются мифы о взаимоотношениях полов. Премьерные показы состояться 23 сентября и 21 октября в 19:00 на сцене театра «Русская песня»

Неформальный разговор, уютная атмосфера, фуршет и угощение от проекта «Московское чаепитие» создали настроение, необходимое перед стартом федеральной премьеры!

«ЗЕМЛЯНИЧНАЯ ПОЛЯНА» — авторский проект художницы, востоковеда, Марии Львовой. На выставке представлены произведения графики, живописи, работы в авторской технике.

Проект задуман как рассказ о вдохновении, творчестве и связи времен через личную тему Дачи.

Особое внимание уделено специфике пространства и цветовой гамме экспозиции как самостоятельного произведения.

Куратор выставки Елена Шмакова

Художественные образы сочетаются с поэзией Востока и серебряного века.

Такая теплая и душевная получилась выставка!
Выставка будет работать с 6 сентября до 22 сентября 2024 г.

Коллекционирование у знаменитых московских купцов Щукиных было в крови. Иначе как объяснить, что пятеро из семи братьев серьезно увлекались собиранием антикварных и живописных ценностей? Брат Сергей оставил после себя коллекцию импрессионистов мирового уровня. А Петру для своего собрания пришлось построить целый музей. При этом часть коллекции была родом из восточных стран. Именно эти артефакты и стали главными героями выставки «Восточный музей Петра Щукина», которая откроется в Музее Востока 4 сентября 2024 г.

«Его профессиональная деятельность, связанная с текстилем, позволяла ему безошибочно определять ценность антикварных бархатов и шелков, ковров и деталей костюма. Петра Ивановича интересовал не только Восток сам по себе, но и его влияние на русскую культуру и искусство. Отдельно занимали его восточные орнаменты и символика, формы и художественные приемы», – пояснила куратор выставки Полина Коротчикова.

В 1905 г. П.И. Щукин передал свой музей вместе с коллекцией в дар Историческому музею, где большая ее часть хранится и теперь. Книги отправили в фонды Государственной исторической библиотеки. Некоторая часть восточного собрания П.И. Щукина после революции была передана созданному в 1918 г. Музею Восточных культур, где спустя век попытались воссоединить предметы, разделенные людьми и временем.

В экспозицию вошло более 200 предметов, включающих ковры, роскошные ткани, миниатюры – раджпутские и персидские, а также знаменитые могольские из рукописи Бабур-Наме. Восточная мебель, вышивки, металл, камень и лаки Ирана, Турции, Индии, Китая и Японии – область интересов коллекционера была чрезвычайно широка.

«Увлекшись каким-либо предметом, страной или темой, Щукин старался найти информацию на всех доступных для него языках, выписывал книги у французских и немецких букинистов, вел переписку с историками, учеными и сотрудниками музеев, заказывал переводы с арабского и персидских языков. Слава о его коллекции вышла далеко за пределы Российской Империи. Сотрудники Лувра собирались приехать в Москву и увидеть музей вживую, но не успели – Щукин умер», – рассказала куратор выставки Софья Чертихина.

Посетить «Восточный музей Петра Щукина» можно с 4 сентября по 17 ноября 2024 г.

Это – яркая работа мастера и его учеников–выпускников ВГИКа. Трагикомедия представляет собой острую сатиру на нравы общества столетней давности, находит мощный отклик у современных зрителей, которые отмечают неповторимый юмор, лёгкость изложения серьёзных тем и блестящую актёрскую игру.  

Творческая задача художественного руководителя нового театра, выдающегося актёра, режиссёра и педагога – воссоздать забытые традиции и атмосферу старого поколения МХАТа, а также дать возможность молодым актёрам реализоваться в этом контексте.

«МХАТ был моим домом. Это уникальный театр, первый среди равных. Я объездил со спектаклями весь мир и видел, как его принимали в других странах. Когда рухнул МХАТ, для меня это стало большой личной человеческой трагедией, это было трудно пережить! И ту, МХАТовскую, школу я передаю дальше своим ученикам», – рассказывает Всеволод Шиловский.

В спектакле заняты актеры:
Анисим Зотикович Аллилуя — Всеволод Шиловский / Елисей Смолин
Зоя Денисовна Пельц — Ирина Гоголадзе / Мадина Дасаева / Юлия Латышева
Павел Фёдорович Обольянинов — Константин Хром / Елисей Смолин
Александр Тарасович Аметистов — Глеб Гузей
Борис Семёнович Гусь-Ремонтный — Александр Гурьянов
Алла Вадимовна — Татьяна Дербенева
Манюшка — Юлия Ткач / Виктория Пархоменко
Херувим — Сергей Лаврентьев
Ган-дза-лин — Никита Шилкин / Виталий Лаптев
Мадам Иванова — Евгения Ядрец
Мымра — Мадина Дасаева / Вита Каримова / Камила Гафетдинова
Лизанька — Арина Коренец

Далее в новом сезоне Московский театр-студия Всеволода Шиловского планирует представить публике премьеры инсценировок: «Мужской род, единственное число» Жан-Жака Брикера и Мориса Ласега и «В ожидании сердца» Юрия Полякова. Детскую аудиторию ожидает премьера спектакля «Золушка» по сценарию Евгения Шварца.

А одним из новшеств для зрителей станет уютный интерьер театра, расположенного по адресу: ул. Петровка, дом 17, с.2. Сине-белый цветовой дизайн, мягкие бархатные кресла, буфет с изысканными закусками – в том числе с этими атрибутами второй сезон театра-студии Всеволода Шиловского станет следующим уверенным шагом к покорению столичных зрителей, соскучившихся по классическому театральному искусству.

28 августа 2024 года в Галерее на Трубной (Академия АRCUS) открылась персональная выставка-автопортрет художницы Светы Чимитд «Я – вода». В рамках экспозиции представлены живописные работы автора, каждая из которых является самостоятельным художественным высказыванием. Выпускница МГАХИ имени В.И. Сурикова и одна из участников AIDAN STUDIO – самоорганизации художников – представит промежуточный итог 4-летней работы исследования собственного «Я».

Водоворот или капля воды, застывшая в ледяном кристалле слеза или множащиеся буквы «Я» – все это автопортреты. Обратившись к теме человеческого эго в 2020-м году, Света постепенно уходила от конвенционального академического портрета в сторону отсутствующего присутствия человека в живописных работах.

Вода — амбивалентная энергия витальности. Приходя в этот мир, новорожденный состоит из воды на 90%: этот показатель неуклонно сокращается вместе с взрослением, а затем и со старостью. При этом, покрывая 70% поверхности планеты, объём воды неизменен с самого её зарождения. Вода и человек постоянны в своей изменчивости: принимая разные агрегатные состояния, личность остаётся самой собой. Изменения возможны лишь под взглядом Другого.

Определение свойств объекта изменяет его свойства. Изучение собственного эго приводит автора к подтверждению «эффекта наблюдателя» через призму художественной феноменологии. Поиск первичной сути себя становится мантрой «Я – вода».
Кураторы: Алёна Дятко, Наталья Гудович
Галерея На Трубной 1-ый Колобовский переулок, д. 16, стр. 1 м. «Трубная»

Открытие сезона, планы и премьеры

1 сентября в 19:00 в Московском театре-студии Всеволода Шиловского состоится открытие второго по счёту сезона. Дата первого показа, с которой начинается театральный год, неслучайна и имеет большое значение: именно 1 сентября ежегодно открывал свои двери для зрителей МХАТ – театр, с которым связана жизнь и профессиональная судьба народного артиста РСФСР Всеволода Николаевича Шиловского.

Творческая задача художественного руководителя нового театра, выдающегося актёра, режиссёра и педагога – воссоздать забытые традиции и атмосферу старого поколения МХАТа, а также дать возможность молодым актёрам реализоваться в этом контексте.

«МХАТ был моим домом. Это уникальный театр, первый среди равных. Я объездил со спектаклями весь мир и видел, как его принимали в других странах. Когда рухнул МХАТ, для меня это стало большой личной человеческой трагедией, это было трудно пережить! И ту, МХАТовскую, школу я передаю дальше своим ученикам», – рассказывает Всеволод Шиловский.

Сезон стартует показом спектакля «Зойкина квартира» по одноимённому произведению Михаила Булгакова – яркая работа мастера и его учеников–выпускников ВГИКа. Трагикомедия представляет собой острую сатиру на нравы общества столетней давности, находит мощный отклик у современных зрителей, которые отмечают неповторимый юмор, лёгкость изложения серьёзных тем и блестящую актёрскую игру.

Далее в новом сезоне Московский театр-студия Всеволода Шиловского планирует представить публике премьеры инсценировок: «Мужской род, единственное число» Жан-Жака Брикера и Мориса Ласега и «В ожидании сердца» Юрия Полякова. Детскую аудиторию ожидает премьера спектакля «Золушка» по сценарию Евгения Шварца.

А одним из новшеств для зрителей станет уютный интерьер театра, расположенного по адресу: ул. Петровка, дом 17, с.2. Сине-белый цветовой дизайн, мягкие бархатные кресла, буфет с изысканными закусками – в том числе с этими атрибутами второй сезон театра-студии Всеволода Шиловского станет следующим уверенным шагом к покорению столичных зрителей, соскучившихся по классическому театральному искусству.

«Зойкина квартира» (18+), спектакль по произведению М. Булгакова, 1 и 27 сентября, 19:00, Театр-студия Вс. Шиловского, ул. Петровка, 17, стр. 2

28 августа в 19:00 на Основной сцене Театра «МОСТ» состоится «Большой квартирник на Большой Садовой» – яркий старт нового сезона, кульминацией которого станет празднование 25-летнего юбилея театра, запланированное на 9 декабря. Первая встреча со зрителями пройдёт в традиционном формате – в жанре «капустника» с показом фрагментов, эскизов, номеров, отражающих атмосферу новых постановок.

В афише сезона один за другим будут появляться премьерные спектакли от постоянных авторов – разных по стилю, схожих по духу: основателя театра, заслуженного деятеля искусств РФ Евгения Славутина и режиссёра Георгия Долмазяна. В числе специальных событий года, которых особенно ждут, – вечер, посвященный 95-летию Ролана Быкова, реформатора Студенческого театра МГУ – театра, с которого началась история «МОСТа».

19 сентября состоится первый показ театрально-лекционного проекта «Культпросвет. Эпоха в лицах: Серебряный век» – о российском культурном феномене конца XIX–начала XX века. На сцене – герои периода духовного поиска, который обогатил все виды искусства, определил судьбу выдающихся творцов: писателей, поэтов и философов. Показ откроется лекцией ведущего новостей «Радио 7 на семи холмах», участника команды Движения «Вдохновители», лектора российского общества «Знание» Дениса Лизина.

С октября в репертуар также включены спектакли проекта: «Оттепель» и «Я – Булат Окуджава» Георгия Долмазяна, а также – «Марина Цветаева. Повесть о Сонечке» – режиссёрская работа Ксении Несвяченой.

В октябре зрителям будут показана премьерная постановка «Дни Турбиных» Георгия Долмазяна, приуроченная к 100-летию знаменитой пьесы Михаила Булгакова. А в ноябре выйдет в свет постановка Евгения Славутина под рабочим названием «Гудок» – о легендарном писательском дуэте Ильи Ильфа и Евгения Петрова. И ещё несколько спектаклей для взрослых и детей будут отдельно анонсированы в течение сезона.

7 сентября в 12:00 состоится открытие сезона на Новой сцене! Первым спектаклем камерного театрального пространства станет «Остров сокровищ» Марии Самсоновой по роману Роберта Льюиса Стивенсона. Показ постановки завершится интерактивной программой – «пиратской вечеринкой», где юных зрителей ждут игры и розыгрыши.

На Новой сцене дважды в месяц будут показывать интерактивные спектакли проекта «Читаем вместе» – читки известных и любимых произведений, в которых в качестве артистов выступают как артисты, так и зрители.

27 сентября в 19:00 на Новинском бульваре 22, стр. 1 впервые будет показана ламповая ностальгическая история двух людей, ищущих простого человеческого счастья, – спектакль «Фиктивный брак. (Homo Soveticus)» по произведению Владимира Войновича. Евгений Славутин представит обновлённую версию постановки «Есть ли жизнь на Марсе?», которую видел автор пьесы и очень высоко её оценил.

В планах Театра «МОСТ» – дальнейшее развитие педагогической деятельности: начался приём заявок на обучение в бесплатной учебной актерской студии для студентов непрофильных вузов, а также – продолжается набор в детскую театральную студию, заявки в которую надо направлять на почту: kids.studio@teatrmost.ru. После прослушивания для ребят от 10 до 17 лет начнётся учебный год, который продлится со 2 сентября до 30 мая, а завершится открытием сезона в ежегодном летнем театральном лагере.

С 8 по 9 августа 2024 года в Российской Академии народного Хозяйства и Государственной Службы при президенте РФ был представлен оригинальный курс «АНТРОПОЛОГИЯ ЛИЧНОГО БРЕНДА».

Автор и разработчик курса, преподаватель Академии, бренд-консультант с 30 летним стажем, автор современного учебника «Инструкция по сборке бренда» Сергей Леликов.
Курс не имеет аналогов в России и за рубежом. Как привлечь внимание клиентов к вашему бизнесу и увеличить свою конкурентоспособность? Как превратить ваш продукт в узнаваемый и желанный бренд? А в чем разница между продуктом и брендом? Как погрузиться в бренд-стратегию и не утонуть в терминах и методиках. Как быстро разложить все по полочкам, определить конечные цели и самые короткие и успешные пути их достижения. Ведь так хочется создать бренд, который увидят, услышат, почувствуют, поймут и полюбят. А еще хорошо бы доходчиво наглядно просто и доступной форме. И Сергей Леликов предложил свой оригинальный курс. И не просто провести. А отснять его с реакцией участников, с их вопросами применительно к своему бизнесу, на конкретных примерах как избежать ошибок и создать свой уникальный бренд. И, конечно, для автора особенно важно после окончания курса сразу получить отзыв.

Видеосъемки курса проходили под девизом культового фильма Билли Уайлдера «В ДЖАЗЕ ТОЛЬКО ДЕВУШКИ» в стенах знаменитой Российской Академии народного Хозяйства! Участницы прошли многоступенчатый конкурсный отбор из 100 претенденток со всей России. Вышедших в финал объединило желание получить понятный для восприятия, научно обоснованный метод построения Личного бренда, применимый на практике В результате в проекте прияли участие 12 предпринимательниц. Это и только начинающие, и уже опытные успешные бизнес-леди.

Курс создан для представительниц прекрасного пола, кто только приступил к созданию своего Личного бренда. Продюсером проекта выступил опытный Сергей Лучников. Получилось любопытно, азартно, познавательно и по откликам участникам доступно и очень полезно.

И все это действо можно увидеть и оценить сам уникальный курс ! Первый в России академический видеокурс «Антропология личного бренда» скоро появится на сайте WWW.BRANDEFFECT.PRO Организаторы выразили большую благодарность участницам проекта, а это:
1.Перова Алена
2.Марина Сидельникова
3.Шпильберг Александра
4.Нагаец Ирина
5.Дойникова Юлия
6.⁠ ⁠Сонич Яна
7.⁠ ⁠Шершнева Полина
8.Мартынова Ольга
9.Барна Анна
10.Маленкова Алина
11.Виктория Соколова
12.Погудина Анна