Закрытый показ обновлённой версии выставки «СЕНС. Эволюция стихий» в М’АРС! Удивительно и завораживающее действо!

9 июля в в Центре современного искусства М’АРС закрытый показ обновлённой версии выставки «СЕНС.
Эволюция стихий» — одного из масштабных мультисенсорных проектов музея, который позволил зрителям прожить эмоциональный опыт взаимодействия с природными силами. Его новая глава – шаг дальше: технологии помогают человеку сфокусироваться на вопросах экологии и осознанности, а также корректируют само понимание стихий в общепринятом понимании. Выставка будет доступна для широкой публики до 30 декабря (включительно).

Закрытый показ обновлённой версии выставки «СЕНС. Эволюция стихий» в М’АРС! Удивительно и завораживающее действо!

Автор выставки Анастасия Картузова вместе с командой художников с помощью концептуальных решений и диджитал-контента превращает пассивное созерцание зрителя в активный опыт сотворчества и исследования внутреннего мира.
Инновационность трансформации проекта заключается в смелом синтезе передовых технологий, доказательной нейробиологии,
принципов устойчивого развития и тонкого иммерсивного искусства.

Главный прорыв — в зале «Эфир» — здесь разместилась интерактивная инсталляция «Архитектура мысли» авторства Анастасии Скабёлкиной, созданная в технологическом партнёрстве с компанией Neiry. Впервые в российской арт-практике нейроинтерфейсы считывают ЭЭГ и в реальном времени превращают уровень фокуса зрителя в генеративную графику. Без участия посетителя образ не рождается — каждый гость становится соавтором.
Зал «Земля» в партнёрстве с благотворительным фондом «Второе дыхание» превратился в символический путь внутреннего
преображения.

Закрытый показ обновлённой версии выставки «СЕНС. Эволюция стихий» в М’АРС! Удивительно и завораживающее действо!

Художница Елизавета Иванова и команда фонда представят монументальную текстильную инсталляцию из 50 кг старой
одежды, вдохновлённую образами мицелия, коконов и световой горы как символов связи, защиты и трансформации. Вместо привычного потребления посетитель попадает в среду коллективной заботы и экологической ответственности, он переходит от одиночества к сопричастности и обретению внутренней опоры.
Зал «Воздух», благодаря художнице Дарье Захаровой (Dariella), обрёл дыхание: пульсирующие стены работают в синергии с кинетическими и световыми скульптурами, а также с аудио-практикой от инфлюенсера и специалиста по медитациям Виктории Кердман.

Оригинальная музыка, написанная композитором Сергеем Жульковым, помогает «Я трансформирую выставку в поле практики и изучения самого себя.
Все инсталляции созданы с ориентиром на внутренний вопрос, который заново настроить дыхание, найти внутренний якорь, настроиться на преображение.

Все инсталляции созданы с ориентиром на внутренний вопрос, который касается каждого», — отмечает Анастасия Картузова, художница и основательница проекта.


«СЕНС» — это сплав чувственного восприятия и смысла. Эволюция стихий здесь становится эволюцией самого человека: от внешнего
впечатления — к внутреннему диалогу, от разрозненных ощущений — к целостности. Каждый шаг по маршруту Огня, Воды, Воздуха, Земли и Эфира — это шаг к собственной осознанности.

Выставка «Пикник на обочине» открылась в Восточном культурном центре Института востоковедения РАН.

Выставка «Пикник на обочине» в Восточном культурном центре Института востоковедения РАН

Кураторы выставки Наталья Георгадзе, Мария Маломуд и Евгения Немировская пригласили художников рассказать о своих дорогах, остановках, путешествиях, воспоминаниях и маленьких счастливых моментах.

Неважно — с пикником или без. Главное — почувствовать ту самую паузу, когда время словно замедляется и мир становится немного теплее.

В экспозиции представлены произведения живописи, графики, фотографии и декоративно-прикладного искусства, объединённые темой дороги, лета, отдыха и внутренней свободы.

Окунуться в чудесную атмосферу летнего праздника художественных образов выставки «Пикник на обочине» можно будет по 19 июля 2026 года.

Выставка «Пикник на обочине» в Восточном культурном центре Института востоковедения РАН

Так приятно отвлечься от городской суеты, вдохнуть атмосферу лета и вместе с художниками отправиться в небольшое путешествие, где каждый найдёт свой собственный «пикник на обочине».

Выставка «Пикник на обочине»

Восточный культурный центр Института востоковедения РАН
Москва, ул. Рождественка, 12/1
(вход с Варсонофьевского переулка, д. 1)

Часы работы: вт., ср., чт., пт., сб., вс
11:00–19:00 (понедельник выходной)

Выставка «Метафоры ландшафта» вызвала полный восторг! (Всероссийский музей декоративного искусства 8-23 июля 2026 года)

Огромный интерес у профессионалов и у широкой публики вызвала масштабная выставка «Метафоры ландшафта» открывшаяся 7 июля во Всероссийском музее декоративного искусства.

Экспозиция посвящена русской культуре от ее истоков до современности.

Выставка «Метафоры ландшафта» вызвала полный восторг! (Всероссийский музей декоративного искусства 8-23 июля 2026 года)

Открыл торжественный вечер советник директора музея Николай Роговский, который отметил высокий уровень выставочных работ.

Выставка «Метафоры ландшафта» (Всероссийский музей декоративного искусства 8-23 июля 2026 года) куратор Мария Резниченко
Выставка «Метафоры ландшафта» дизайнер выставки Александра Лагойская

Об представленных экспонатах выставки рассказали ее куратор Мария Резниченко и дизайнер выставки Александра Лагойская.

Художник и галерист Ирина Ивашкина поделилась особенностями своего проекта.

О серии телепрограмм “Путешествуйте с Еленой Ушаковой” рассказала ее автор. Специально для выставки был отобран цикл фильмов, согласно теме экспозиции.

Выставка погружает в метафорический ландшафт, состоящий из исторических слоев и культурных традиций, которые переплетаясь, создают уникальную палитру.

Такие разные стили и техники художественных произведений. И каждый со своим неповторимым авторским почерком. И так гармонично смотрятся все работы в единой экспозиции, составленной куратором.

Выставка «Метафоры ландшафта» вызвала полный восторг! (Всероссийский музей декоративного искусства 8-23 июля 2026 года) Ушакова Елена

Источником для вдохновения, внутреннего поиска и творческого осмысления авторов стал культурный код России.

Важной частью экспозиции являются малые формы — керамика и мозаика — которые стали объектами эстетического восприятия.

Выставка «Метафоры ландшафта» (Всероссийский музей декоративного искусства 8-23 июля 2026 года)

Фотографии обращаются к городской среде и ее влиянию на восприятие пространства.

Выставка «Метафоры ландшафта» вызвала полный восторг! (Всероссийский музей декоративного искусства 8-23 июля 2026 года)

Неоновые арт-объекты создают контрастную атмосферу, где сталкиваются открытое естественное пространство и замкнутый урбанизированный ландшафт.

Выставка «Метафоры ландшафта» вызвала полный восторг! (Всероссийский музей декоративного искусства 8-23 июля 2026 года)

В отдельном зале обустроена зона для просмотра короткометражных фильмов, демонстрирующих природное и историческое богатство разных уголков России. Видеопоказы представлены в варианте NON-STOP во все дни работы выставки.

Сцены на экране гармонично дополняются живописными абстрактными полотнами, которые создают многослойное взаимодействие между реальностью и художественным восприятием.

Столько интересных работ!

Выставка «Метафоры ландшафта» (Всероссийский музей декоративного искусства 8-23 июля 2026 года)

Безусловно, выставка станет знаковым событием в культурной жизни столицы.

Аура выставочного пространства придает особенную торжественность.


Выставка «Метафоры ландшафта» продолжит свою работу по 23 июля 2026 года во Всероссийском музее декоративного искусства в Москве.

Выставка «Метафоры ландшафта» (Всероссийский музей декоративного искусства 8-23 июля 2026 года)

Участники выставки «Метафоры ландшафта» Куратор Мария Резниченко и дизайнер выставки Александра Лагойская
1 Абашкова Дарья
2 Алатырева Лилия
3 Анисина Алёна
4 Баринов Владислав
5 Бато Дугаржапов
6 Болдырева Татьяна
7 Бородина Марина
8 Валиуллина Лилия
9 Вахмистрова Надежда
10 Вологжанина Светлана
11 Забегина Екатерина
12 Ибрагимов Александр
13 Искусных Екатерина
14 Кашенко Оксана
15 Кирикова Татьяна
16 Кирстя Мария
17 Коломенская Галина
18 Кузина Мария
19 Курникова Светлана
20 Лагойская Александра
21 Латышева Юлия
22 Леванова Наталья
23 Маркова Ольга
24 Марова-Калимбет Мария
25 Мешкова Милослава
26 Меркулова Марина
27 Митрикова Ирина
28 Моисеева-Керн Татьяна
29 Молочников Михаил
30 Морозова Анастасия
31 Наумова Наталья
32 Нигай Мария
33 Одоламский Александр
34 Люси Люсич
35 Пахомова Марина
36 Пашкин Павел
37 Перфильева Елена
38 Редин Михаил
39 Нилова Ольга
40 Резвых Алексей
41 Резниченко Мария
42 Ремизов Никита
43 Романова Анна
44 Сальникова Ольга
45 Скоробогатова Ольга
46 Стрелков Дмитрий
47 Тимофеева Мария
48 Тимофеева Татьяна
49 Ушакова Елена
50 Хохлов Сергей
51 Чертова Светлана
52 Шанина Ольга
55 Штейнер Арсений
53 Щеглова Ольга
54 Света Silence

Театр «МОСТ» завершил сезон феерией импровизаций и спецверсией легендарного зимнего шоу «Летние сны на Патриарших». Так душевно, талантливо с тонким юмором!

3 июля состоялся финальное событие 26-го театрального сезона Театра «МОСТ» — «Большой квартирник на Большой Садовой».

Залогом удовольствия от живого искусства и юмора для поклонников театра стал ведущих праздника – артистов Александра Сизова и Михаила Казакова.

Уникальный вечер объединил хитовые репризы популярного шоу-капустника «Кабаре: Сны на Патриарших», короткие самостоятельные постановки молодых режиссёров, неожиданные дуэты и вокальные, инструментальные и хореографические номера. Гостей вечера ждали сюрпризы и море импровизации! Счастливчики получили билеты на новый сезон.

В программу квартирника вошли эксперименты участников команды театра, вдохновлённые театральной классикой: «Мёртвые души», «Трое в лодке, не считая собаки», «Безымянная звезда», «Мартин Иден» и других. В финальном представлении появятся некоторые хиты новогодней программы «Кабаре: Сны на Патриарших».

Эта версия квартирника была создана как ответ на многочисленные просьбы зрителей, которые не успевали попасть на легендарное зимнее шоу.

И неизменно, на закрытии сезона основатели театра Ирина Большакова и Евгений Славутин так эмоционально оценивают сценическое действо!

На афиша нового сезона уже доступна на официальном сайте театра.

Спасибо любимому театру! Уже скучаем!

Новый проект Людмилы Чарской «Нега лета» вызвал большой интерес

Новый проект «Нега лета» Людмила Чарская

Новый проект «Нега лета», посвященный одному из самых вдохновляющих состояний человеческой души, представила известная московская художница Людмила Чарская. Проект реализуется в сотрудничестве ТСХР и ТСХДПИ.

Выставка «Нега лета» открылась галерее Колокольников,17

Открыла торжественный вечер директор галереи Ирина Паркевич. Столько любителей прекрасного и известных уважаемых специалистов собрались в этой вечере здесь. Оригинальность экспозиции и высокий класс и разнообразие представленных работ отметил руководитель секции живописи ТСХ России педагог, академик РАХ; член-корреспондент Андрей Дубов.

Автор и куратор выставки Людмила Чарская объединила в своей экспозиции таких разных художников, демонстрируя широту возможностей современного изобразительного искусства.

Через язык живописи, графики, скульптуры, керамики, коллажа и инсталляции художники представили собственное осмысление лета.

Несмотря на разнообразие техник и творческих подходов, экспозицию объединяет стремление художников передать не внешний образ лета, а его внутреннее ощущение —свободы и созерцательной радости.

«Нега лета» — это не только художественная экспозиция, но и пространство встречи и идей, впечатлений и творческой энергии.

В рамках работы выставки с участием искусствоведов ТСХ ДПИ состоялся Круглый стол-диалог «Лето как культурный миф: опыт прочтения современной выставки» и кураторская экскурсия.

С каким интересом художники слушали экспертную оценку своих работ.

Выставка «Нега лета» Елена Ушакова

Художники, принимающие участие :
1. Виктория Бобылева
2. Анастасия Викулина
3. Светлова Белова
4. Анна Корнилина
5. Дмитрий Усков
6. Светлана Матвеева
7. Аркадий Гершкович
8. Лилия Холодова
9. Ирина Власова
10. Сара Аманут
11. Николай Мухин
12. Айгуль Габрахманова
13. Елена Гагинская
14. Мария Куприянова
15. Елена Волкова
16. Элина Судьина
17. Анна Романова
18. Инна Островская
19. Валерия Фиалкова
20. Елена Чилеева
21. Наталия Леленкова
22. Елена Мекша
23. Наталья Баркова
24. Инесса Ересковская
25. Дмитрий Октябрьский
26. Алексей Мельник
27. Елена Ушакова
28. Ирина Овчарова
29. Роман Охрименко
30. Вадим Чебряков
31. Ольга Харламова
32. Анастасия Полякова
33. Елена Шумейко
34. Виктория Шевцова
35. Анатолий Беров
36. Татьяна Мазина
37. Наталья Усик
38. Юнэль Мелельловитанская
39. Елена Суворова

Выставка продолжит свою работу по 14 июля 2026 года в художественной галерее Колокольников,17.

ЧУДО КУРШСКОЙ КОСЫ. ТАНЦУЮЩИЙ ЛЕС

Такое складывается впечатление, что на пике зажигательного танца, деревья мгновенно замерли, застыв в невероятной позе, загибаясь волнами, свернувшись в спираль, закручиваясь кольцом.  Как по мановению волшебной палочки огненная пляска остановилась, и лес оцепенел в звенящей тишине.  Здесь не слышно пенья птиц, говорят, не гуляют  животные среди этих деревьев причудливых форм.

  Какая-то мистическая сила управляет этим загадочным местом, самой таинственной достопримечательностью  Куршской косы.

 Самое удивительное, что такой странной и необъяснимой деформации  подверглись сосны лишь на небольшом участке косы. А ведь лес этот высажен ни так давно, в 60-х годах прошлого века с целью укрепления ее песков. Но до сих пор ученые не смогли объяснить феномен «Танцующего леса».

Существует несколько основных версий этого явления. Кто-то объясняет причину деформации стволов деревьев в подвижности песков, кто-то  в сочетании ветра и перепадов температур, а кто-то винит вирусы и насекомых-вредителей. А мистики толкуют о портале в параллельный мир, уфологи о проделках инопланетян. Ну, и конечно, должна быть у такого места и своя сказочная красивая легенда, которую рассказывают заезжим туристам.

«В давние времена  молодой Прусский князь Бартий во время охоты услышал чарующую мелодию и пошел на звук. И на лесной поляне он увидел прекрасную девушку, игравшую на лире. Молодые люди влюбились друг в друга в первого взгляда, но девушка не желала выходить замуж за князя, пока тот не примет христианство. Для того, чтобы показать язычнику силу Креста, девушка своей музыкой заставила танцевать деревья на поляне.»

ЧУДО КУРШСКОЙ КОСЫ. ТАНЦУЮЩИЙ ЛЕС Путешествуем с Ушаковой

 Красивая сказка всегда притягательней объяснений ученых, но одна мысль, не дает покоя, если под  «дудку» загадочной красавицы деревья затанцевали, какая доля ждала того князя!

Неподалеку с «Высоты Эфо» открываются потрясающие красоты на прибрежные дюны и песчаные дюны!На территории Национального парка «Куршская коса»  такое большое разнообразие ландшафтов, рельефов, биологических видов животных, птиц, растений, что не перестаешь удивляться этой природной фантазии.

Себино, Тульская область. Родина святой Матроны Московской. «Путешествуем с Еленой Ушаковой»

Себино, что в Тульской области в разные века по –разному: Старо-Медведево, Медведево, Медвежево. В ревизской сказке 1858 года будущая родина будущей святой называлась Себино Медведево.

СЕБИНО. Родина святой Матроны Московской. Авторская программа Ушаковой Елены


Храму Себино было более 100 лет, когда из крестильной купели вырвалось облачко благоуханного пара во время таинства , совершаемого священником Василием Троицким со слепенькой новорожденной девочкой

Выставка «МОЯ ДУША — ГИМАЛАИ» открылась в Восточном культурном центре ИВ РАН.

24 июня 2026г. в Восточном культурном центре Института востоковедения РАН открылась персональная выставка московской художницы Марины Зубковой «МОЯ ДУША — ГИМАЛАИ»

Экспозиция вызвала большой интерес у специалистов и просто у любителей прекрасного .


Серия впечатляющих работ посвящена восточным регионам Тибета, Индии, Непала и Бутана, а также исследованию богатой духовной традиции Востока.


В экспозиции представлены произведения живописи и графики, выполненные в техниках масла, темперы и смешанных техниках.


Особое место занимают картины, созданные во время путешествий и походов на высоте от 3000 до 5000 метров, где величие Гималаев становится не только пейзажем, но и источником вдохновения, внутреннего поиска и творческого осмысления.

Куратор выставки:
Сергей Смирнов
(галерея Dofaminart)

Выставка работает:
24–28 июня 2026 года
ежедневно с 11:00 до 19:00
Восточный культурный центр
Института востоковедения РАН
Москва, ул. Рождественка, 12/1
(вход с Варсонофьевского переулка)

Уникальная выставка «Исчезающая Африка. Свет и тени Казимира Загурского» открылась в музее Востока.

выставка «Исчезающая Африка. Свет и тени Казимира Загурского»

На выставке «Исчезающая Африка. Свет и тени Казимира Загурского», созданной в содружестве с галереей Диалог, экспонируются материалы фотографического наследия Загурского 1920-х – 1930-х гг. Проект охватывает регионы бассейна реки Конго, современных Руанды, Бурунди и Кении. Открыл торжественную часть вечера заместитель генерального директора музея Илья Зайцев

выставка «Исчезающая Африка. Свет и тени Казимира Загурского»

На торжественном открытии выступил Посол Республики Руанда Джозеф Нзабамвита, который высоко оценил экспозицию и рассказал о некоторых исторических деятелях, запечатленных на фотографиях.

Российский летчик Императорских ВВС Казимир Загурский (1883–1944), после революции 1917 г. живший и работавший в Бельгийском Конго, стал героем новой выставки в Музее Востока. Он прожил удивительную жизнь, в которой тесно сплелись обстоятельства индивидуальной судьбы и времени перелома эпох. Видевший революции и войны, узнавший судьбу эмигранта, он прошел путь от полковника российской императорской армии до жителя далёкой бельгийской колонии в Центральной Африке, а карьеру военного в сорок лет сменил на ремесло фотографа.

выставка «Исчезающая Африка. Свет и тени Казимира Загурского»

«Выставка уведет зрителя в парадоксально сложный мир культур бассейна реки Конго – одновременно глубоко традиционный и испытывающий воздействие европейской политики, европейской культуры. Благодаря Казимиру Загурскому мы неожиданно не только погружаемся в повседневную жизнь этой части Африки 1920-30-х годов, но словно бы проживаем с ним перипетии существования российского фотохудожника, оторванного от дома и ищущего свое место в меняющемся мире первой половины ХХ в.», – объяснила куратор выставки Дарья Ванюкова.


Главное наследие Казимира Загурского – фотографическая серия L’Afrique qui disparaît (фр. «Исчезающая Африка»). Она состоит из черно-белых фотографий, изданных в формате почтовых открыток. Загурский задумал этот цикл, чтобы художественными средствами зафиксировать традиционные культуры Центральной Африки, постепенно исчезающие под натиском европейского влияния. Это не просто документальная съемка драматической реальности континента, а скорее повесть, рассказывающая о мире, который Загурский знает, в котором участвует, за которым много лет наблюдает и который скоро исчезнет навсегда.


Директор галереи Диалог Михаил Прозоров рассказал, что фотографии Загурского часто попадали в поле его зрения и всегда поражали эстетикой кадров. Он отмечал для себя свет, композицию, глубокий психологизм и индивидуальность героев фотографа, а также особый, «магический» характер съемки. По его словам, это переводит серию «Исчезающая Африка» из жанра просто этнографической фотографии в категорию произведений искусства.

Проект станет мостом между страстью коллекционера и зрителем – ведь фотография обретает смысл только когда ее видят. А если зритель почувствует то же, что и я, глядя на эти отпечатки, значит, мы поняли друг друга без слов», – признался Михаил Прозоров.
Кураторы отмечают, что Загурский смотрит на чужую реальность с любопытством, а его фотоаппарат словно стирает все границы. Автор ищет новые контексты, акценты, позволяя себе быть свободным от влияния уже «сказанного» об Африке другими фотографами.


Серия этих снимков близка к литературному жанру «травелога» (путевого дневника) с его обязательным осмыслением пути как целостности движения и остановок, с субъективным отношением автора-путешественника к увиденному.
Цикл «Исчезающая Африка» Загурского был показан на Всемирной выставке в Париже в 1937 году.


Гости и жители столицы увидят почти 300 фотографий этой серии до 16 августа.

Выставка «Мы художники, мы творцы» в Антикварном центре вызвала большой интерес

Выставка «Мы художники, мы творцы» Григорий Певцов Эллина Вяликова Татьяна Тилоева

Выставка «Мы художники, мы творцы» открылась в Антикварном центре на Садово-Кудринской. Открыла торжественный вечер куратор выставки Эллина Вяликова.

Выставка «Мы художники, мы творцы» Григорий Певцов


Со своей оценкой экспозиции выступил известный художественный критик, член Союза писателей Москвы Григорий Певцов.

В экспозиции принимают участие как молодые начинающие художники, так и известные заслуженные мастера и профессор «Строгановки».

Выставка приглашает гостей в удивительное путешествие в загадочный мир искусства.

Здесь можно найти произведения живописи, графики, тонкой вышивки и изделия декоративно-прикладного искусства.

Всё это сливается воедино, образуя гармоничное целое.

Выставка «Мы художники, мы творцы» Ушакова Елена

Работы, представленные на выставке, откроют зрителям всю многогранность мыслей художников, их вдохновение и творческий подход.

Выставка вызвала большой интерес у публики и специалистов.

Выставка позволит каждому гостю увидеть как художники выражают свои эмоции через произведения искусства.


Выставка продолжит свою работу по 16 июня 2026 г.

Художники выставки в Антикварном центре:
Агафонова Анастасия
Алябьева Елена
Арно Екатерина
Бадрак Анатолий
Барабаш Яна
Беседина Валерия
Богачева Наталья
Белова Мария
Будрина Анна
Волошина Лариса
Глазунова Жанна
Горностаева Марина( Тирана Мосири)
Дорохина Дарья
Ермолаева Марина
Жаркова Марина
Карева Татьяна
Зейбель Ирина
Ковалёв Артур
Кайе Татьяна
Корина( Лозовская) Екатерина
Кирейченкова Наталья
Крылова Александра
Ланчевский Георгий
Ланцева Елена
Лукацкая Маргарита
Мараховка Юлия
Мареева Екатерина
Мешкова Милослава
Миняйлова Ирина
Мирманов Валерий
Милосердова Екатерина
Новикова Марина
Паршина Виктория
Рустам Надежда
Сиротина Марина
Селезнёва Ольга
Темникова Ольга
Тилоева Татьяна
Тутубетамби Наталья
Ушакова Елена
Федотова Ольга
Фомичёва Елена
Хазанова Алена
Чеботаряну Анастасия
Швецова Евгения
Шагинян Ашот
Выставка продолжит свою работу по 16 июня 2026 г.