Вечер «Ай да ПУШКИН! Ай да знаем кто!» в театре Всеволода Шиловского прошел c большим успехом

6 июня в Московском театре Всеволода Шиловского в Пушкинский день состоялся вечер «Ай да ПУШКИН! Ай да знаем кто!» . Вечер посвящён историям из жизни и произведениям основоположника современного русского литературного языка.

Вечер «Ай да ПУШКИН! Ай да знаем кто!» в театре Всеволода Шиловского прошел c большим успехом

Журналист и радиоведущий Денис Лизин мастерски провел по историям из жизни гения, который был очень похожим на нас человеком. А актёры театра Всеволода Шиловского в аутентичных костюмах так проникновенно прочли произведения «Солнца русской поэзии».«…что скажешь о юном Пушкине? Чудо и всё тут.

Какая сила и точность в выражении. Дай Бог ему учения. В нём будет прок, и горе нам: задавит, каналья!» Из письма Петра Вяземского Константину Батюшкову.Эту шутливую «рецензию» один авторитетный поэт послал другому известному литератору, первый раз услышав выступление юного Пушкина в Царскосельском лицее в 1815 году.

Пройдёт несколько лет, и он начнёт публиковаться: сначала стихи и элегии, затем поэмы «Руслан и Людмила», «Кавказский пленник» и «Бахчисарайский фонтан», далее первая глава романа в стихах «Евгений Онегин», и в 26 лет Александр Сергеевич станет поэтом национального масштаба.Он не изобретал словари новых слов, тома новых выражений и учебники новейших правил правописания и произношения. Он в своих произведениях пересобрал язык страны: первым объединил высокий слог дворянства, разговорный язык мещан и просторечье крестьянства. И создал ясную, лёгкую, мелодичную речь, на которой можно было говорить просто и понятно. А ещё стал первым литератором в России, который не копировал стиль и сюжеты западноевропейских авторов, а сделал главными героями своих современников в знакомых ситуациях из жизни, причём в самых разных произведениях по формам и жанрам.

Пушкина нет уже почти 200 лет, а его идеи не просто опередили время, но и до сих пор задают тренды: это он автор первого литературного фэнтези на русском языке, первого реалити в нашей литературе и первого стихотворного сериала; это он придумал выпускать произведения в формате мини книжек и первым среди авторов в России монетизировал литературный контент. А ещё создал новую русскую прозу и всё то, что после него стало массовой популярной литературой.Так здорово! Молодцы! Так иформативно!

Вечер «ШИЛОВСКИЙ С МУЗЫКОЙ» состоялся в Театре Всеволода Шиловского Память жива! Так проникновенно и трогательно!

Вечер «ШИЛОВСКИЙ С МУЗЫКОЙ»

Праздничный вечер посвящён 88-летию со дня рождения народного артиста РСФСР Всеволода Шиловского и 3-летию его театра. Переполненный зал! Столько теплых воспоминаний!

Вечер «ШИЛОВСКИЙ С МУЗЫКОЙ»

Истории по биографии знаменитого артиста, режиссёра театра и кино в шести актах представил журналист, радиоведущий, руководитель Продюсерского центра Всероссийского движения «Вдохновители» Денис Лизин.

Жизнь Всеволода Шиловского в виде музыкальных шедевров композиторов разных времён представил ансамбль солистов новой академической музыки «Трагиком/Tragicome#» (лауреаты международных конкурсов Диана Кемельман (скрипка) и Александр Антонов (клавиши)). Но главным сценаристом этого вечера стала сама жизнь – жизнь человека, для которого фраза «Всегда готов бесконечно работать» была не лозунгом, а воздухом.

Такие невероятные истории из яркой жизни Всеволода Шиловского!

Этот вечер напомнил о последнем спектакле-притче, где Всеволод Шиловский играл старика, который отдаёт своё сердце молодому человеку. Как и сам он отдал себя без остатка — студентам, зрителям, новым поколениям и одновременно МХАТовской школе, которую любил, обожал, ценил, хранил и берёг до финальных аплодисментов в зале, до полностью закрытого занавеса и до последней секунды жизни.

Столько известных и знаменитых собралось в этом зале! Сколько теплых слов и воспоминаний! И конечно, собрались его ученики и почитатели его таланта.

Вечер прошел на одном дыхании с благодарностью к замечательному мастеру, педагогу!


Темой 16-й HomeFest станет “Шелковый путь”. Презентация выставки в галерее Roomate

В стильном атмосферном пространстве галереи Roomate состоялась презентация 16-й международной интерьерной выставки.


На презентации выступили : арт-директор HomeFest Юлия Никитина, креативный Роман Желамский, коммерческий директор Юлия Смирнова, директор по маркетингу GEKSA , основатель выставки HomeFest Глеб Щекотов, Наталья Бричаева куратор выставки основатель проекта ROOMMATE.


Тематикой осенней выставки Homefest является Шелковый путь: от Китая до Венеции. Выставка пройдет 17-19 сентября 2026 в Main Stage Шарикоподшипниковская ул., 13, стр. 33

Homefest- крупнейшая отраслевая выставка, которая два раза в год становится главным событием текстильно-интерьерного рынка России, определяя его актуальные тенденции. Мероприятие пройдет уже в 16-й раз. Как утверждают организаторы именно на Homefest рождаются актуальные идеи, формируются тренды и запускаются коллаборации. Выставка работает как система: от предварительного интереса до живых встреч и дальнейших контактов после мероприятия.
HomeFest формирует среду, в которой интерьерные решения обсуждаются, сравниваются и выбираются в реальном времени. Главная ценность участия — не количество посетителей, а качество взаимодействия. Здесь аудитория, которая приходит не “посмотреть”, а закрыть конкретные задачи.
Экспоненты выставки — от локальных мастерских до международных поставщиков интерьерного рынка.
Разделы выставки:
Интерьерные ткани
Предметы интерьера
Корпусная мебель
Декоративные покрытия для стен
Свет
Ковры
Входные двери
Межкомнатные двери
Фурнитура декоративная для штор
Фурнитура технологическая для штор
Плинтус
Услуги по пошиву
Печать на ткани

Приглашенные гости поделились своими впечатлениями о прошедших выставках HomeFest и внесли свои предложения по предстоящей выставке.

Судя по всему, очередной HomeFest обещает быть грандиозным событием!

Очень интересная получилась презентация и полезная дискуссия профессионалов в таком гостеприимной Roomate.
Подробности о выставке
https://homefest.ru/?ysclid=mpx3vcm67e256167029

Театр «Ромэн» представил новую версию спектакля «Цыганка Аза». Получилось проникновенно, интересно и современно!

За свою историю, длиной в 95 лет, единственный в мире репертуарный цыганский театр несколько раз обращался к известному сюжету.

 спектакль «Цыганка Аза» в Театре «Ромэн»

Автор новой сценической версии Радмила Богданова блестяще исполнила в спектакле роль Леты. Режиссер спектакля Николай Лекарев-младший.

Очень живо и современно. Яркие образы, каждый со своей историей, так проникновенно рассказанной героями.
Интересен ход сюжетной линии — писательница (Мадина Дубаева) на сцене предлагает несколько вариантов развития событий.
Анжела Лекарева в роли цыганки Азы сразу покоряет зрителя своей искренностью, верностью любимому даже при отсутствии взаимности.

 спектакль «Цыганка Аза» в Театре «Ромэн»

Анжела Лекарева удачно выступила и как хореограф постановки, передав ее мощнейшую энергетику. И так берут за душу песни, написанные режиссёром Николаем Лекаревым, а также народные цыганские мотивы. Нельзя не отметить игру «света».
Замечательная постановка, завораживающая накалом «бурлящих страстей».


«Цыганка Аза» — в духе самых ярких сюжетов самобытной цыганской культуры.
Весь актерский ансамбль на высоте мастерски исполнивший свои роли: Анжела Лекарева, Артур Богданов, Стэфэн Джелакаев, Николай Лекарев, Николай Лекарев-мл., Ольга Жемчужная, Патрина Шаркози, Артур Булдыженко, Сергей Сураков, Роман Грохольский, Радмила Богданова, Мадина Дубаева, Артур Лекарев, Стэфэн Джелакаев, Александр Рубенчик, Дарья Байдак, Нина Муштакова, Валерия Янышева, Сергей Богданов, Мануэль Джелакаев, Наталья Лекарева, Ольга Сличенко, Дана Туманская, Борис Василевский, Валерий Басов и другие.

 спектакль «Цыганка Аза» в Театре «Ромэн»

По окончании спектакля публика со слезами и восторгом долго аплодировала артистам!

Огромный интерес вызвала экспозиция выставки «Белый лотос» в Восточном культурном центре

Выставка «Белый лотос»

В Восточном культурном центре на Рождественке состоялось открытие выставки «Белый лотос», посвящённой символике белого цвета — воплощению чистоты, свежести и гармонии.

Выставка «Белый лотос»

Открыла торжественный вечер руководитель Восточного культурного центра Лана Раванди-Фадаи. Об представленной экспонатах выставки рассказали ее кураторы: Мария Резниченко и Ольга Лапшина и дизайнер выставки Александра Лагойская. На открытии выступила Ирина Миклушевская — доцент Российской государственной художественно-промышленного университета им Строганова, высоко оценившая экспозицию.

выставка «Белый лотос» Елена Суворова и Ольга Лапшина

Выставка «Белый лотос» воплощает единство азиатской созерцательности и европейского новаторства, стирая границы между техниками и традициями двух великих культур.

Тема выставки интересная и неординарная. Такого ажиотажа трудно было ожидать. Огромный интерес среди профессионалов и просто любителей прекрасного!

выставка «Белый лотос» Елена Перфилева
выставка «Белый лотос» в Восточном культурном центре Ушакова Елена
выставка «Белый лотос» Маша Гусева

Такая изящная и выразительная получилась выставка и с таким вкусом.

выставка «Белый лотос» в Восточном культурном центре Ирина Миклушевская и Мария Резниченко

Через призму белого цвета посетители смогут переосмыслить привычные художественные каноны и открыть для себя новые эстетические горизонты.

выставка «Белый лотос» в Восточном культурном центре Лана Раванди-Фадаи

Гостей торжественного открытия ждало выступления участников поэтический проекта «Говорящие картины» и завораживающий музыкальный перформанс.

Впечатляющие выступления

выставка «Белый лотос» в Восточном культурном центре

Посетить экспозицию можно до 6 июня 2026 года в Восточном культурном центре на Рождественке, 12, вход со стороны Варсонофьевского переулка.

выставка «Белый лотос» в Восточном культурном центре Александра Лагойская
выставка «Белый лотос

29 мая: Бесплатный концерт Лады Дэнс в ТДЦ «Аркадия» на сцене фудхолла «Дружба»


 
29 мая фудхолл «Дружба Москва» (ТДЦ «Аркадия») приглашает на вечер невероятного драйва и любимых хитов. Хэдлайнер вечеринки в самом центре Москвы  — неподражаемая певица Лада Дэнс. Вас ждет живое выступление королевы диско  конечно, знаковые хиты  «Девочка-ночь» и «Регги в ночи», которые знает вся страна.  Специальным гостем мероприятия станет легенда мирового бокса Костя Цзю, а ведущим вечеринки выступит популярный актер, звезда сериала «Молодежка. Новая смена» и «Ледникового периода» Артур Каспранов.

Гостей порадуют не только живым концертом, но и насыщенной развлекательной программой: розыгрышами  призов от партнеров и гастрономическим праздником, ведь фудхолл «Дружба», расположенный в 5 минутах от метро «Новокузнецкая», объединил в себе лучшие кухни мира. Финальным аккордом вечера станет сет от ди-джея с лучшими хитами 90-х и не только.  Идеальный сценарий для вечера в компании друзей или коллег: от вкусного ужина до танцев под «Девочку-ночь».
Где: Фудхолл «Дружба», ТДЦ «Аркадия», Большой Овчинниковский переулок, 16 (5 минут от метро «Новокузнецкая»)
Когда: 29 мая, сбор гостей в 19:00.
Вход свободный! Подробная информация и регистрация доступны по ссылке: https://druzhba-moskva.timepad.ru/event/3976823/

Выставка «Под знаком Афродиты» открылась в галерее «Альперт»

Выставка «Под знаком Афродиты» открылась в галерее «Альперт» ВИДЕОРЕПОРТАЖ МОСКОВИТ TV-MIX

Выставка «Под знаком Афродиты» открылась в галерее «Альперт»

Выставка «Под знаком Афродиты. Диалоги современных художников о женщине, красоте, чувственности» открылась в галерее «Альперт». Столько любителей прекрасного собралось в этот вечер. Такого ажиотажа трудно было представить.

Выставка «Под знаком Афродиты» открылась в галерее «Альперт» Куратор выставки Екатерина Арно

Куратор выставочного проекта Екатерина Арно, арт-продюсер, основатель и руководитель Международной АРТели художников, член ТСХ ДПИ, действительный член Петровской Академии наук и искусств.

Картины участников Международного выставочного проекта Екатерина Арно «Под знаком Афродиты. Диалоги современных художников о женщине, красоте, чувственности» представлены в нескольких разделах.

Это и современная интерпретация мифологических, библейских сюжетов, где образы героинь переосмысливаются с точки зрения новой реальности.

Выставка «Под знаком Афродиты»
Выставка «Под знаком Афродиты»
Выставка «Под знаком Афродиты»

И диалог души и тела, в котором изображение обнаженной натуры – одно из средств самовыражения, передачи внутреннего состояния.

Отдельный раздел посвящен сценам повседневной жизни, отображающим различные грани восприятия женщины как символа жизни, материнства, мудрости, творчества.

А многогранность женской природы ярко отразилась в портретах.


Экспозиция приглашает окунуться в мир изысканности и эстетики, почувствовать очарование и магию женского начала. В представленных работах художники выражают своё отношение к образу женщины не как к объекту, а как к многогранной личности, источнику вдохновения и силы

Выставка «Под знаком Афродиты»

Участники выставки получили дипломы и рассказали о своих работах.

Ярким украшением открытия выставки стала презентация агентством «Модели без границ» под руководством Марины Корниловой коллекции дизайнера Инэссы Быстровой «Русская женщина прекрасна во все века: от язычества до нашего времени», а также показ коллекции одежды «Чарующая женственность» Елены Лапиной.

На открытие были приглашены представители культурных центров, бизнес-сообществ, а также журналисты, блогеры.
Художественный проект включает не только экспозиционную часть.

В дни работы выставки состоится мастер-класс с психологом, арт-терапевтом Анной Ясновой «Верни свою Афродиту» и поэтический вечер проекта «Говорящие картины»


23 мая прозвучат стихотворения, написанные под впечатлением от картин: в процессе подготовки выставки работы многих художников вдохновили поэтов проекта «Говорящие картины» на создание стихотворений.

Любую из работ можно приобрести.
Погрузиться в волшебный мир женской красоты можно увидеть по 24.05.2026г в в галерее «Альперт»
Адрес галереи Альперт:
Москва, ул. Красноказарменная, 3 (вход со двора).

В выставке принимают участие художники:
Любовь Владимирова, Татьяна Савина, Оксана Баталова, Насима Биктина, Елена Ушакова, Оксана Кужелева, Анастасия Чернышёва, Элина Кочуг, Любовь Калиновская, Алёна Буянова, Кристина Александрова, Анастасия Захарова, Ольга Чирко, Наталья Гречко, Ярослава Пригоцкая, Татьяна Иванова, Елена Шкурникова, Марина Чевтайкина, Татьяна Дмитриева, Инна Коваленко, Любовь Никищенкова, Екатерина Ветчинова, Надежда Дворникова, Ана Греку, Галина Николаева, Валерия Муратова, Екатерина Быстрицкая, Татьяна Туз, Елена Аксенова, Невена Никодиевич, Ирина Фомина, Александра Вемс, Мария Эннайми, Вероника Владимирова, Евгения Голычева, Елена Герман, Инна Баймышева, Марина Петрова, Алла Бондаренко, Лариса Белик, Нигяр Челябиева, Олеся Ставиская, Виктория Литвиненко, Анастасия Кожевникова, Светлана Беспалова, Наталия Тимакова, Катерина Н. (Николаева Екатерина Веллингтоновна), Ульяна Василенко , Анастасия Соловьева, Майкел Рене Санчес Ривера, Михаил Тян, Анастасия Соловьева, Регина Баркова, Екатерина Арно.

Выставка «Под знаком Афродиты» открылась в галерее «Альперт» Художник Ушакова Елена

В Музее Востока состоялось торжественное открытие фестиваля «Путь кимоно»: диалог традиции и современности.

открытие фестиваля «Путь кимоно»: диалог традиции и современности.

Фестиваль японского костюма пройдет с 15 мая по 4 июня 2026. Событие посвящено искусству познания себя через диалог многовековой традиции и современности.

открытие фестиваля «Путь кимоно»: диалог традиции и современности.

Ядро экспозиции – личная коллекция Данны Каримовой, крупнейшее собрание японского костюма из более 1600 экземпляров, редких японских ваз, гравюр и картин.

Тщательно отобранные экспонаты выстроят перед зрителями характерный визуальный и сенсорный опыт искусства Японии.

открытие фестиваля «Путь кимоно»: диалог традиции и современности.

«В контексте фестиваля мы исследуем феномен кимоно как инструмент самопознания, где это уже не только элемент костюма, но связующее звено между поколениями», – объясняет действующий член Российского Географического Общества, член Союза Коллекционеров России, обладательница премии The Fashion & Beauty International Awards 2023 за вклад в сохранение традиций и искусства Данна Каримова.

Центральный экспонат – роскошное свадебное кимоно, сшитое вручную в середине 1950-х годов. Авторы выставки создадут аутентичную атмосферу в залах Музея Востока: помимо костюма, будут представлены редкие образцы японского фарфора, традиционные аксессуары. Все пространство наполнят ароматические композиции парфюмера Элины Арсеньевой, вдохновленные Дальним Востоком и разработанные специально для проекта.

Основополагающая тема выставки – взаимосвязь поколений и место традиции в современном мире, поэтому наряду с винтажными экспонатами будут представлены образцы современного дизайна и искусства. Ресайкл арт-объекты Дарьи Мазур – художница создает композиции из переработанных японских архивных материалов – и интерьерные панно Ольги Осмиттель, которые вступают в диалог в контексте визуального языка японского минимализма.

Программа фестиваля включает мастер-классы по каллиграфии, живописи экстрактом из ягод винограда и надглазурной росписи фарфора. Московский театр кабуки представит интерактивные лекции об искусстве гейш и японских настольных играх.

открытие фестиваля «Путь кимоно»: диалог традиции и современности.

В рамках фестиваля запланированы паблик-токи о восточной эстетике в современном искусстве и моде, а также дискуссия о мультикультурности. Данна Каримова прочтет лекцию о влиянии азиатской культуры на современную моду. Также состоится показ детских коллекционных кимоно, приуроченный ко Дню защиты детей. Кроме того, гости смогут принять участие в художественном перформансе с загадыванием желаний и розыгрыше подлинных японских кимоно из коллекции Данны Каримовой.

открытие фестиваля «Путь кимоно»: диалог традиции и современности.
открытие фестиваля «Путь кимоно»: диалог традиции и современности.

Георгий Долмазян продолжает удивлять! «Корабль возвращается домой» в театре «МОСТ» просто на «УРА!»

«Корабль возвращается домой» в театре «МОСТ»

Пресс-показ спектакля «Корабль возвращается домой» состоялся перед премьерой в театре «МОСТ». Всплеск эмоций!

«Корабль возвращается домой» в театре «МОСТ»

Перед показом режиссер спектакля Георгий Долмазян отметил, что его постановка -это сценическая фантазия по мотивам романа «Три товарища» Эриха Марии Ремарка. ..» Я почувствовал, что сейчас самое время для постановки этого романа.

«Корабль возвращается домой» в театре «МОСТ»

«Спектакль‑событие в духе кабаре 30-х годов, вдохновлённый великой литературой, в постановке Георгия Долмазяна.

«Корабль возвращается домой» в театре «МОСТ»

Главным постулат: жизнь можно начать заново в любой момент.

Корабль-фантом, рассекая сны и явь, растворится в тумане образов легендарного Ремарка. Спектакль- такое проникновенное действо с замечательным исполнением актеров театра

«Корабль возвращается домой» в театре «МОСТ»
«Корабль возвращается домой» в театре «МОСТ»

Выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» в ARTPLAY Куратор Юлия Путь

В Центре дизайна ARTPLAY открылась выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» . На торжественном открытии выставки куратор и автор проекта «СВОЁ Я» Юлия Путь поделилась идеей создания экспозиции.

Куратор очень тонко и гармонично подбирает экспозицию.

Это всегда творческий эксперимент.

Выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» в ARTPLAY Куратор Юлия Путь

Экспозиция «Пронзая иллюзии» представляет собой синтез различных техник, каждая из которых по-своему интерпретирует тему реальности.

Выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» в ARTPLAY Куратор Юлия Путь

Через застывший кадр фотографии, собранную из сотен частиц мозаику, экспрессию живописи и затейливый коллаж авторы возвращают нас в точку «здесь и сейчас».

Выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» в ARTPLAY Куратор Юлия Путь

Между ностальгией по прошлому и тревогой о будущем есть миг, который и называется жизнью. Как по-разному тема выставки воплощена художниками. Творческое самовыражение — классная привилегия выразить своё я.

Выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» Юлия Путь и Павлова Татьяна

Участники выставки получили дипломы и рассказали о своих работах. Все гости вечера приняли участие в веселой лотерее в розыгрыше миниатюр картин, представленных на выставке.
Ярким украшением стали проникновенные выступления музыкантов, которые так созвучны с темой выставки. Выставка получилась очень выразительной и тонко говорящей на языке чувств и эмоций. Любую из работ можно приобрести.

Погрузиться в волшебный мир иллюзий можно будет по 13.05.2026г в Центре дизайна ARTPLAY в зале Лаборатория.
ВХОД СВОБОДНЫЙ!Адрес: Нижняя Сыромятническая, д.10, строение 3А, этаж 2 (направо), м. Курская/ЧкаловскаяЧасы работы:
Пн — вс — 12:00 — 21:00

1. Винькова Евгения
2. Карпович-Линева Татьяна
3. Реан Стелла
4. Заварнова Юлия
5. Подгорнова Елена
7. Семерикова Татьяна
8. Павлова Татьяна
9. Кочеткова Елена
10. Гайдук Лариса
11. Голубева Татьяна
12. Берендя Ирина
13. Голованова Ирина
14. Нитецкая Наталья Нитецкий Евгений (в один диплом)
15. Ермаченкова Марина
16. Харитонова Татьяна
17. Мишина Лариса
18. Ася Сергеева
19. Климова Нина
20. Чечнева Мария
21. Ходырева Анна
22. Аршинова Юлия
23. Семенова Ирина
24. Елана Рей
25. Мельникова Татьяна
26. Ушакова Елена

Выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» Юлия Путь и Заварнова Юлия
Выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» художник Ушакова Елена
Выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» Подгорнова Елена
Выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» Гайдук Лариса
Выставка современного искусства «ПРОНЗАЯ ИЛЛЮЗИИ» Елана Рей